Lorsqu'on demande à un apprenti tatoueur quel est son objectif, une réponse revient très souvent :
"Je voudrais trouver mon style."
Cette phrase paraît logique.
Pourtant, elle repose sur une idée trompeuse.
Elle suppose que le style est quelque chose d'extérieur.
Quelque chose que l'on va découvrir un jour, presque par hasard.
La réalité est bien différente.
Personne ne se réveille un matin en décidant :
"À partir d'aujourd'hui, mon style sera celui-ci."
Les artistes qui marquent leur époque ne créent pas un style de toutes pièces.
Ils développent progressivement une manière personnelle de voir et d'interpréter le monde.
Leur style est la conséquence de centaines de choix répétés.
Pas d'une décision soudaine.
Regarde les dessins que tu réalises spontanément.
Sans contrainte.
Sans commande.
Sans chercher à impressionner.
Tu remarqueras peut-être que certains éléments reviennent régulièrement.
Des animaux.
Des fleurs.
Des compositions très contrastées.
Des lignes fines.
Des formes géométriques.
Ou au contraire des dessins très organiques.
Ces répétitions ne sont pas un hasard.
Elles constituent souvent les premières traces de ton identité artistique.
Parce que tu regardes surtout ce que font les autres.
Tu compares.
Tu doutes.
Tu modifies ton dessin pour qu'il ressemble davantage aux tendances du moment.
À force de vouloir entrer dans une case, tu t'éloignes progressivement de ce qui faisait ta singularité.
Le Tome 11 rappelle une idée essentielle :
Ton style se révèle davantage qu'il ne s'invente.
Observer les grands tatoueurs est indispensable.
Ils t'apprennent des techniques.
Des compositions.
Des façons de résoudre certains problèmes.
Mais une influence doit rester un point de départ.
Pas une destination.
À un moment, il faut accepter de mélanger ces influences avec ta propre sensibilité.
C'est cette combinaison qui donnera naissance à un travail personnel.
Pose-toi une question simple.
Quels sont les tatouages que tu pourrais dessiner pendant des heures sans te lasser ?
La réponse est rarement anodine.
Ce plaisir révèle souvent les thèmes qui te ressemblent le plus.
Et c'est précisément sur ces thèmes qu'il devient intéressant de construire ton identité.
Un tatoueur qui possède une identité visuelle forte rassure.
Le client sait à quoi s'attendre.
Il ne choisit plus seulement une technique.
Il choisit une vision.
C'est pourquoi deux tatoueurs ayant le même niveau technique peuvent avoir des carrières très différentes.
L'un vend du tatouage.
L'autre propose un univers.
Tu n'as peut-être pas à chercher ton style.
Tu dois simplement apprendre à reconnaître ce qui est déjà présent dans ton travail.
Le jour où tu cesses de vouloir ressembler aux autres?
tu commences enfin à devenir toi-même.
Et c'est souvent à cet instant que ton évolution prend une toute autre dimension.
? Découvrir Tatouer Hors Cadre ? Tome 11.